PLAY ART 

MYARTBOX & l'artiste aNa…

 

aNa propose des services et solutions qu'elle distribue via sa marque MYARTBOX.

Elle se déplace CHEZ VOUS, afin de créer AVEC vos groupes une œuvre commune originale in-situ.

Ou bien vous choisissez un de ses produits en pack ou kit (PLAY ART) pour concevoir une fresque à sa manière, mais sans elle.

 

Le savez-vous ?

Acheter des œuvres d’art par votre entreprise vous permet de réduire vos impôts facilement.

 

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Team building Bourgogne

Animation cohesion teambuilding bourgogne

Animation team building cohésion artistique en Bourgogne

Même si elle se déplace toujours en France entière et à l’étranger depuis 1999, l’artiste aNa accueille maintenant dans son atelier de Bourgogne, à Viré (71260), des groupes jusqu’à 40 personnes.

 

Elle propose un éventail de formats très ludiques et créatifs autour de son concept de fresque participative et interactive qui s’appuie sur la notion d’intelligence collective. Pour elle, on accompli des miracles à plusieurs lorsque l’on avance dans le même sens.

 

Son principe est simple : inviter vos collaborateurs à un atelier véritablement artistique et créatif afin de stimuler la cohésion du groupe et l’estime de soi.

Oeuvre collective "action art" en atelier chez l'artiste aNa.

Animation cohesion bourgogne

Comment stimuler la cohésion d’équipe par l’art ?

L’artiste aNa développe des techniques personnelles depuis 1999 autour de sa démarche d’art contemporain "d’action art"*.

 

Elle propose des actions qui impliquent le corps et le mouvement, dans un espace défini et sur une durée précise. 

 

Ce type d’expériences créatives offre plusieurs avantages :

  • il stimule la créativité des participants en leurs proposant de s’exprimer librement

 

  • il renforce la confiance en soi, puisque le résultat final valorise l’ensemble des participants

 

  • il invite à la cohésion par le partage (matériel, support d’expression, idées, …)

 

  • il apporte une certaine ouverture d’esprit puisque l’on passe une demi journée au moins à collaborer physiquement avec une artiste dont le monde de vie propose « un autre modèle »

 

  • il permet d’ancrer l’action dans la durée puisque chaque atelier artistique fresque de aNa produit systématiquement une œuvre à exposer qui entretient le souvenir positif

 

aNa dispose de multiples solutions de formats tous articulés autour de son cylindre transparent.

 

* voir la définition de l'action art

Animation creative team building bourgogne

Animation fresque bourgogne

Quels sont les exemples de formats couramment réalisés par aNa lors de ses séminaires en Bourgogne ?

La taille d’une œuvre ne dépend pas de l’humeur de l’artiste.

Bien au contraire, nous partons d’un cahier des charges clients qui tient compte de quatre critères principaux.

 

  • le nombre de participants : nous ne proposerons pas la même surface de travail pour 10 ou 40 personnes.

 

  • la durée dont le groupe dispose. Même si la durée moyenne observée est de 1h30 à 2h, il est possible de faire plus.  Mais aNa ne peut pas s’exprimer confortablement si elle ne dispose pas au moins d’une heure devant elle.

 

  • la surface d’exposition finale. En effet, nous vous demanderons systématiquement de vous projeter plus loin que votre événement ou réunion. La seconde vie de l’œuvre, celle durant laquelle elle est exposée dans vos locaux, est tellement importante pour la cohésion et la valorisation des participants, que nous vous demandons très tôt de réfléchir à ce que vous ferez du tableau pour le partager durablement avec tout le monde.

 

  • et enfin, votre budget. Nous disposons d’assez de solutions dés 450 € ht pour vous proposer votre solution la mieux adaptée pour un coût par personnes souvent compris entre 20 et 50 € ht.

 

Il existe ensuite trois manières de finaliser les choses

 

On peut concrétiser ensemble une œuvre collégiale à exposer en un seul point.

Mais il est aussi possible de créer une œuvre collective qui soit au finale démembrée pour se voir exposée dans différents lieux, espaces, pièces, bureaux, salles…

Il est même envisageable de prévoir une fresque constituée de pièces individuelles pour que chacun repartent avec son morceau à préserver près de lui.

Animation fresque team building bourgogne

Pourquoi cette artiste aNa travaille-t-elle dans un cylindre transparent ?

Il faut isoler dans cette question deux termes et idées distinctes : d’une part le cylindre, et d’autre part la transparence.

Bourgogne seminaire cohesion

Pourquoi la transparence ?

Cette matière synthétique transparente propose une installation de départ très design.

 

Rien ne perturbe le cadre.

 

Cette matière se fond dans tous les décors. Cela confère même une certaine note d’élégance due à au reflets de lumière qui en fond souvent un support scintillant. On constate donc que cela représente une installation très attractive pour les participants « curieux ».

 

Surtout, dés le départ, la véritable valeur ajoutée de ce matériel industriel détourné à la manière du POP art, c’est que cette transparence laisse la champ libre aux regards. C’est très important pour la cohésion de toujours garder un œil sur ses amis et collègue. Si votre activité vous enferme sur un support opaque, il a tendance à vous visser des œillères. Ici, il n’en n’est rien. A tout moment, vous pouvez continuer d’observer tout l’espace et ses occupants. 

 

Mieux, au fil de l’animation, vous disposez dans votre champ de vision de vos collègues, mais en plus le support contient maintenant leurs créations suspendues. 

Cela permet de stimuler les idées. Le tube se change peu à peu en mur d’idées. En totem brainstorming… coloré.

 

La faible distance permet en plus d’échanger des propos les uns avec les autres.

 

Comme évoqué déjà, c’est une expérience très originale que des créer des formes que l’on collent sur un support transparent. On à littéralement le sentiment que les idées flottent dans les airs… C’est une véritable évocation et invitation au partage des idées.

Seminaire fresque

Pourquoi le TUBE cylindrique ?

Cette forme ne doit absolument rien au hasard.

 

Nous l’avons mise en place la première fois en 2006 pour un client afin de reproduire un bidon de peinture… transparent.

 

Mais nous avons immédiatement pu observer que au delà de notre concept scénographique et design, cette forme ronde offre une convivialité exceptionnelle.

 

Si nous reprenons quelques signes de la vie courante, nous pouvons le vérifier aisément :

On s’assied en rond autour d’un feu de camp

La place du village est souvent articulée autour de ce type de forme avec une fontaine

La table rond est le symbole de l’union et de la convivialité 

Un rond point est le vecteur de fluidification de notre circulation urbaine

Plus important encore, un accélérateur de particules est un immense anneau de vitesse qui assure une prise de vitesse au fil des tours.

 

Pour notre animation, c’est la même chose. 

 

Les choses sont un peu brouillon au début.

Le temps que chacun prenne ses marques.

Puis la circulation se fluidifie et s’accélère au fil de l’activité.

Les participants sont en mouvement.

Ils alternent entre espaces de découpage sur table ou tablette, et pose de leurs créations sur le cylindre…

Ils vont, ils viennent. En discutant. En échangeant…

La cohésion nait de cette synergie qui accélère les mouvements.

Le dernier point « remarquable » des installations de l’artiste aNa jutsifient à lui seul les deux précédentes explications.

Teambuilding bourgogne

Vire clesse

Comment exposer une forme en cylindre ?

Un fois le travail terminé, lorsque les participants estiment avoir faire le tour de la question, avoir assez contribué, ils sont libres de stopper naturellement.

 

aNa elle signifie la fin du spectacle au moment de sa signature de l’œuvre qui reste toujours je dernier geste qu’elle y appose.

 

Un artiste peut toujours revenir 1000 fois sur son ouvrage. Le concept d’action art de l’artiste lui impose de savoir s’arrêter. Elle décide que l’œuvre est achevée à ce moment précis. Ce doit être un équilibre entre son ambition créative, et la réalité du groupe à l’extérieur qui attend impatiemment de découvrir son œuvre commune terminée.

 

Ainsi, juste après que aNa ai signé son tableau, le cylindre est ouvert. Il recouvre sa forme plane originale. Il s’agit toujours d’une feuille géante ou d’une plaque que l’on roule.

 

La fresque géante présentée à plat depuis la vue intérieure conçue par l’artiste reste à chaque fois une gifle pour les groupes. C’est au delà de l’effet WAOUH.

 

On promet souvent mont et merveille aux participants à des séminaires.

Là, l’organisation est en tout point très simple. 

Le lieu est un atelier. 

On s’y sent bien mais il n’affiche aucun signe ostentatoire.

L’activité est extrêmement simple et ludique. On redoute une mauvaise surprise ou une montée en difficulté. Mais en fait non. 

Tout n’est fait que pour inviter à la rencontre. Stimuler les échanges hors du contexte ou des contraintes quotidiennes.

Les participants ne sont pas au travail.

Ils ne doivent rien à leur famille. 

Personne de s’inquiète de leur performance ou apparence.

On demande juste à chacun de nous découper des formes personnelles à coller sur le support de l’artiste.

Et pendant 1h30, cela représente une parenthèse. 

Un instant qui laisse percevoir les autres autrement…

On est entre nous, réfugiés chez une artiste.

Et on est actifs, mais sans aucun contrainte.

On ne nous réclame aucune compétence.

On ne nous juge pas.

Alors on se laisse aller. 

Porté(e) par le groupe.

Et on verra bien…

Et à la fin, on voit bien… Mais on n’en croit pas ses yeux.

Comment en si peu de temps, avec une méthode si simple et bienveillante, on peut obtenir un résultat dont on est déjà si fier(e).

Cet état d’esprit devant l’œuvre est le facteur le plus important de la journée.

Car à chaque fois que l’on va revoir le tableau ici crée, on se rappellera que c’est à ce jour que l’on a perçu ses collègues un peu différemment.

C’est à  ce moment là que l’on sait rendu compte que tous ensemble on est capable de faire des choses

 

La fresque peut être conservée :

  • en cylindre roulée avec le dessin de aNa vers l’extérieur

 

  • ou bien à plat. Il est possible d’encadrer le tableau pour finaliser et offrir un petit supplément d’âme à l’œuvre qui termine de diffuser un message de considération aux participants.

 

C’est en effet un acte assez fort de la part d’un manager ou organisateur que d’inscrire son équipe dans un projet dont le but final est d’exposer un tableau dans un lieu stratégique. Cela revient à dire : « Je vous fais assez confiance pour que quelque soit le résultat je l’affiche comme un trophée ou un décoration aux yeux de tous… »

 

C’est un revoit d’ascenseur légitime : Faites moi confiance parce que je vous fais confiance.

 

Team building Bourgogne

Pourquoi un Cylindre Transparent : Et bien pour y habiter…

 

En effet, en plus de tout les avantages de ce design ergonomique à l’attention de la cohésion du groupe, aNa surmonte elle toutes les contraintes physiques pour sublimer le principe en se positionnant au cœur de la forme. 

 

Elle est l’artiste vivante qui donne vie à l’œuvre.

 

Elle se nourrit de toutes les formes et idées collées de l’autre coté du support, par les invités, et les digèrent pour en faire une fresque originale à l’encre noire. Elle amalgame des pièces distincts de plusieurs personnes pour créer des éléments, personnages, décors, … déformés mais hautement expressifs.

 

Surtout, elle est elle aussi connectée à ce petit monde. Elle croise les regards, découvrent les idées. 

Elle est, comme un cœur, l’organe vital du concept. Celui-là même qui stimule l’ensemble.

 

Les participants se prennent de fait très au sérieux car ils sentent bien qu’ils ne participent pas à une simple animation de séminaire. C’est au delà. Il collabore. Dans tout le sens noble du terme. C’est à dire qu’ils ont finalement conscience d’être un élément essentiel à un ensemble. 

 

Personne ne domine. Mais toutes les énergies sont importantes.

Vire clesse artiste

Intelligence collective

Management collaboratif